写教学反思贵在及时贵在坚持,在教学期间相信老师一定都得到了锻炼,为此需要写好教学反思了,高中范文网小编今天就为您带来了哥美术教学反思最新6篇,相信一定会对你有所帮助。
哥美术教学反思篇1
“小树需要不断的修枝吸取养分,才能长成参天大树”,面对新课改下美术课堂的教育教学,我着实在不断的反思和实践中探索。处理每节课的教学环节,也是在尝试和实践中,让学生体验美术课的审美和艺术表现。
?吃虫草》是小学美术教材三年级中的一节。因为我和孩子们都没有接触过这种吃虫植物,所以在制定教学目标时我将重点放在学生对吃虫草自然知识的了解和运用多种方法表现上。在导入时,尽量调动学生的学习兴趣,用“抓虫子”这个游戏让学生活跃思维。然后,以播放短片的形式,了解吃虫草的捕虫过程,加深学生对吃虫草的认识,找到它们的独特之处。从而,展开丰富的想象来表现各种形式的吃虫草。学生在联想吃虫草的外形时,我尝试让学生到黑板上来画,他们表现的外形确实也体现了吃虫草的捕虫特点,大大的捕虫器用变化的线条补充装饰。回答时,有的说“用折线装饰,是为了将抓到的小虫子紧紧的抓牢”“设计成带盖子的瓶子状,这样虫子就逃不掉了”等等。他们的想象力真是无穷无尽。
新课程标准,要求课堂要让学生得到成功体验,在学习中得到成功的乐趣,在学生制作环节中,学生们运用了不同的材料去表现,这种形式的采用,从学生喜悦的表情中就可以感受到他们是乐于接受的。但是,让我觉得不解的是,学生的兴趣集中点,过于注重制作表现这一环节。我猜想他们在三十五分里,最期待的可能就是“大显身手”吧。
之后,静下心深深的思索,如果将学生表演吃虫草捕虫这个环节补充上,同时让学生进行“吃虫草捕虫比赛”,评价环节让学生用“小虫子”来投票,可能会收获意想不到的效果。形式的多样变化,必然会让学生情绪大增。本次课学生虽完成了课堂的学习内容,了解了吃虫草的自然知识,体验创作的乐趣,但未收获艺术的享受。也许,孩子们的天性是需要从“玩”中逐渐的渗透和理解知识,过于注重知识点和过分“画蛇添足”都会影响他们“玩”的情绪。
哥美术教学反思篇2
一、美术课的味道浓厚
?水果拼盘》一课是偏向于“造型.表现”领域中的实物造型课,原先是放在《美劳》这门学科中的;许多教师对教材理解的偏颇,没有把握美术的本质,没有抓住这堂课的重点。于是有了教师主要围绕水果拼盘的制作步骤展开教学;第一步,洗净水果;第二步,设计构思;第三步,切、拼摆。课堂上对于具体的方法指导比较多,怎么切,怎么摆,但在审美的引导上很少,为什么这么摆好看,如何运用美学原则去指导学生进行拼盘的设计制作几乎没有涉及。我抛弃了这种没有美术学科的原味教学方式,采用第一步:先了解水果的用途,第二步引导欣赏各种各样的水果拼盘,说出你觉得哪个拼盘最漂亮?为什么?它哪里最漂亮?第三步制作水果拼盘。第四步小朋友来给大家介绍一下自己的拼盘。小朋友互评。第五步品尝。教学重点在第二步,引导学生怎么配色,怎么摆,重在审美。整个教学过程中没有过分强调怎么切、洗、挖,只是在学生制作过程中有切、挖的困难时给予个别的指导帮助。这样保留了美术课是美育的教学主阵地的主体地位。更多地让学生通过接触实际事物和具体环境,发展了学生的感知能力,从而向思维提供丰富的营养。逐步培养学生的形象思维能力,提高学生的综合思维水平,而不是一次包裹着美术外衣的美劳课。
二、着眼提升学生审美的品位
?全日制义务教育美术课程标准(实验稿)》指出:美术教学应注重对学生审美能力的培养。所以在《水果拼盘》美术教学中,遵循审美的规律,多给学生感悟艺术作品的机会,引导学生展开想象,进行比较。我没有急于用简单的讲解代替学生的感悟和认识,而是通过比较、讨论等方法,引导学生体验、思考、辨别和判断,努力提高他们的审美情趣。例如:引导学生分析魔幻厨房的大师们的色彩特点时,就非常注重对学生审美能力的培养。首先请学生发现每一个拼盘中利用了那些水果的颜色进行搭配?学生回答:采用红配黄,红配绿,黄配绿等。进而追问魔幻厨房的大师们喜欢这些色彩搭配形式的原因,并引导学生从色彩的冷暖,同位色等方面进行分析,学生们顿时领悟了:原来在日常生活中是有这么多的色彩知识存在的。在这个探究的过程中,学生不仅“知其然”,而且“知其所以然”。他们在基于个人审美喜好的基础上,超越个人主观色彩,通过理论分析,揭示出作品的美学价值。
三、评价方式多样化
四年级的学生已经不在满足于“棒、棒、棒、你真棒”,翘个大拇指、鼓掌等单纯的评价方式,我结合他们的年龄特点,采用大奖赛、体育比赛中的评奖方式,让学生学会欣赏别人,鼓励别人,表达自己的分析、评价。
哥美术教学反思篇3
?柳树姑娘》是一首活泼轻快,优美动听的三拍子歌曲。作品以拟人的手法,生动形象地描绘了春风吹来,柳枝甩进池塘轻歌曼舞的这一景象,向人们展现一幅春意盎然的美丽图画。首先,我带领学生欣赏我制作了一个音乐片段,以柳树为画面,以《柳树姑娘》音乐为背景音乐,让学生在观赏中感受音乐的旋律。接着我用提问的形式了解孩子们观赏的情况,“从画面中你看到了什么?柳树一般生长在什么地方?柳树的特点是什么?微风吹过柳枝会怎样?树叶会发出怎样的声响?”通过这些提问,让学生了解到柳树的特点,为后面的学习奠定了基础。随后带领学生练声,用小树叶在风中发出沙沙的声音进行连声,激发学生的学习兴趣,并分别用强弱两种声音来练习,为后面学习mp、mf打下基础。用学生优美的歌声引出柳树姑娘的'歌声,欣赏动画《柳树姑娘》,从而引出课题,让学生很自然的进入了学习内容。学生从优美的画面中感受歌曲的情绪,激发学生的学习欲望。
我引导学生通过反复欣赏,让学生掌握了歌曲的节拍和歌曲的优美,并感受到歌曲前8小节的节奏规律,从而引导学生学习了四分音符和附点四分音符在节奏上的变化。然后带领学生学唱简谱,最后随音乐伴奏能准确的进行演唱。“怎样用我们的歌声表现出柳树姑娘的柔美呢?”来激发学生更深入的学习,引导学生注意曲谱上的标示,学生对f和p的强弱唱法掌握的很好,那mp和mf又是什么意思呢?通过我的讲解和示范,学生很快掌握了歌曲的演唱技巧。
歌曲学会了,最重要的是合唱部分,听音乐很难让孩子们听出歌曲的第二声部。于是我请一部分孩子唱第一分部主旋律,我来唱第二部分,并请一部分孩子欣赏,然后请孩子们说一说老师和同学们是怎样合唱的,让学生知道老师在前四句话后都加入了伴唱“啦啦啦”。于是我引导学生看曲谱,看清楚是在第几拍开始唱“啦啦啦”,并看清楚曲谱上的顿音记号。通过我讲解和示范,学生很快就掌握了演唱方法。并带领学生随音乐唱第二部分的伴唱,并提醒学生要唱出轻快的感觉,来表现柳树姑娘在微风中歌唱的情景。最后把学生分成两大组进行表演唱,有伴唱,有强弱,效果真的很不错。
哥美术教学反思篇4
教学反思:通过课件出示红色的物体、红色的画,让学生充分地感受到了红色给人热烈、欢快、温暖的'感觉。通过让学生比较两张优劣不同效果的画,使其在色彩与构图方面有明确的概念。通过比较两张画,使学生感受到了红色的邻近色的美丽,知道了画红色的画不仅要使用纯红色,而且还要尝试运用红色的邻近色;在构图上要注意物体在画面的组合,使物体组合有聚有散,并使画面物体有主次之分,使画面看上去完整美观。通过以上的比较分析,很有效地培养了学生的自主探究能力。另外,红色的画不单单只用红色来表现,其实可以用不同程度的红色表现,也可以适当地加一些其它颜色作为点缀陪衬。但主要还是以红色为最基本最主要的颜色。
本课第一课时主要是新授,而第二课时内容让学生们在感受红色系列的冲击后再次加深对三原色的了解。教学中,最精彩的环节是我让学生们来说说对红色的感受,他们竟然运用了那么多的词汇:大红的热情、红火、喜庆、快乐,粉红的温馨、浪漫、温柔、美丽……可能是奇妙的故事给学生带来的联想吧!对于红色的主题,学生也能想出许多:如《过年了》、《果子丰收了》、《贴春联》、《着火了》、《夕阳晚霞》等等。只是考虑到三年级教室这边水池很少,调配颜料很不方便,所以我允许学生使用各种材料来表现,那些使用油画棒、水彩笔、彩色铅笔的,不能现场调配出各种不同的红,有点小小的遗憾。
哥美术教学反思篇5
?恐龙世界》属于“造型·表现”领域。“恐龙”是孩子们很感兴趣的话题,他们从小就玩恐龙的玩具,看有关恐龙的连环画,听关于恐龙的故事,因此,这节课我一出示课题,学生学习的兴趣一下子就提高了。教学中,我利用课前准备的相关的书籍和图片,引导学生了解恐龙的相关知识,帮助他们了解不同恐龙的特点。通过本节课的学习,在观察、记忆、表现恐龙的过程中,培养学生热爱科学、关注环境,训练他们的观察、记忆、表现能力。
教学一开始,设立了“抢答游戏”环节,问:“你认识哪些恐龙?”学生快速抢答:剑龙、霸王龙、三角龙等,而后课件出示不同种类恐龙的图片。引导学生了解恐龙的相关知识。接着进入“探究式学习活动”环节,组织学生利用课前搜集的资料,简单介绍一下几种恐龙的特点。学生们争先恐后,把手举得高高的,嘴里还喊着:“老师,我来我来!”。他们分别从恐龙的外形特点、生活习性入手,作了简单的介绍。举止自然大方,语言流畅。足见他们课前做了充足的准备。本课的教学难点是不同种恐龙的特点及情节的表现。为了解决这个难点,我先请几位学生到黑板上画出不同种类的恐龙,然后再组织他们讨论:黑板上学生画的是否抓住了恐龙的特点?我再根据学生的讨论,适当进行修改,使其突出特点。接下来又引导学生分析教材中的学生作品,以此让学生了解如何来表现出恐龙活动的情节和恐龙生活的环境特点。
为了更好的让学生表现恐龙,我在课堂中还展示了几幅优秀的恐龙题材的美术作品,启发学生的创新思维,激发了学生的创作热情,学生们在明确作业要求的前提下,以小组合作的方式,完成了一幅幅优秀的恐龙世界的作品,在评价活动中,我采取自评、互评和教师评价相结合的方式,培养他们宽容的合作精神和敏锐的审美鉴赏力。在课后拓展方面,我通过课件,出示了几幅用彩泥制作的恐龙世界的作品图片,引导学生回家继续学习,培养了他们的自主学习能力。整节课学生学习气氛十分热烈,达到了很好的教学效果。
哥美术教学反思篇6
美术教育是人类重要的文化教育活动,是学校艺术教育的重要组成部分。美术新课标指出:美术课对于培养创新精神和实践能力具有重要作用。法国教育家斯普朗格说:“教育的最终目的不是传授已有的东西,而是把人的创造力量诱导出来,将生命感、价值感唤醒,一直到精神生活运动的根。”美术教育被公认为培养创造力和最具成效的科学之一,是培养学生创造能力的良好渠道和途径。在美术教学中,我重点突出“特长”二字。特长就是高于普通学生的能力,在素描、色彩、速写等专业基础学科对学生进行系统的指导和培养,为向高一级美术院校输送人才奠定下雄厚的美术基础。为更好地提高学生素质,近年来在美术教学的实践和探索中,我认为以下几点不容忽视。
一、教师转变观念,营造良好的育人环境
创新教育要求教师转变观念,改变旧的“一言堂”“满堂灌”的教学方法,确立学生的主体地位,改变教师是课堂教学的唯一主角的现象。师生角色互换,把课堂还给学生,不要让学生产生“上美术课是一种负担,欣赏理解作品是一项任务”的错觉。教师可以走到学生当中去,作为其中的一份子参与讨论,从形式上拉近与学生的距离,营造一个轻松愉快的教学氛围,让学生放松心情,带着轻松愉快的情绪去感觉,有利于学生创造思维的活跃和创造才能的发挥。
1.教师应该全面把握教材,灵活运用。高中美术教学主要包括教师解说、学生讨论、问答等几种类型,为了提高课堂教学的趣味性,教师可根据实际情况随机应变,进行不同授课方式的变幻,让课堂活跃,让智慧飞扬。我国拥有优秀的民族文化艺术形式,优秀的美学文化贯穿于每一个人的生活当中,只要能够认真观察,便会发现生活处处是美术。在讲授课程之前,教师应该做好备课教案,把重难点进行区分,从而在教学中把握好节奏,让学生能够更加充分地理解所讲的内容,在理解的基础上加以升华和酝酿,培养学生拥有一双发现美的眼睛,这才是美术教学的根本目的。
2.调动学生的积极性,活跃课堂氛围。美学能够开发人的智慧,能够让人感受到生活的希望。艺术真正的美在于眼睛对美的捕捉和对心灵的感悟,运用美学价值较高的美学作品来引导学生学习美术、欣赏美术,从而充分调动学生的积极性,活跃课堂氛围,让学生在娱乐中喜欢美术、热爱美术。营造出一个活跃的课堂教学环境,学生可以多方面感觉美的东西给自己带来的感受,从而提高教学效率。春天里盛开的鲜花,夏日里低垂的杨柳,秋天里的片片枫叶,冬日里皑皑的白雪,一切自然美的东西,它们就在我们的眼下,当我们有一天尝试去发现它们的时候,我们就会觉得原来生活真的很美,就会理解生活处处是美。
二、摆正文化课和专业课的关系
针对美术特长生,在教学过程中我发现有不少学生表现出比较明显的“重美轻文”。针对这一倾向,我进行了调查和分析,发现造成这一现象主要有两方面的原因。一是学生本身的原因:绝大多数美术特长生文化课基础差,成绩偏低,对专业学习表现出较为浓厚的兴趣和自觉性。但对文化基础知识的学习态度,比之艺术专业的学习劲头就显得松松垮垮,热情偏淡。他们具有形象思维活跃和动手能力强的特点,但缺乏逻辑思维能力。部分美术生在学习方法上存在较大问题,比如学习无计划或无法坚持,课前无预习,上课听讲精神不集中,容易走神,不会做笔记,因怕难不愿完成作业或抄袭别人答案,平时不刻苦、临考抱佛脚,学习主动性不强,专业与文化、休息与学习时间配置不当等。二是社会原因:由于近年高考对艺术生的文化成绩要求偏低,使不少学生家长、教师和学生本人错误地认为将来考艺术类高等院校,只要专业成绩优秀就行了,在提高文化课成绩上花那么多力气不值得。
针对以上情况,我主要做了以下几方面的工作:
1.转变认识。组织学生进行讨论,分析艺术院校的招生形式。如今艺术院校招生,文化课录取分数呈逐年提高的趋势,过分地强调专业而忽视文化课的学习,是不会有什么发展的。同时列举学生身边每年都有专业特别出色的学生只是因为文化课的原因被淘汰的实例,对学生进行说服教育,使他们转变对文化课的认识,摆正专业课和文化课之间的关系。
2.跟学生一起分析,讲明道理,使他们从理论上认识到二者之间的辩证关系。虽然文化课与专业课在思维方式、课程能力上要求侧重不同,但是二者之间并不矛盾,文化课与专业课之间是互相补充、互相促进、相互制约的关系。学好文化课会对专业课的学习起着一定的促进作用,不注重文化课的学习,美术专业的提高和发展就会受到局限。教师应让学生明白:要想将来真正步入艺术殿堂,必须是“专业+文化=成功”,艺术必须有一定的文化作基础,只有具备了较好的文化底蕴,才能让自己的特长在艺术中放飞。“光会画画只能是个画匠,绝对不会成为杰出的艺术家。”这样就能提高学生学好文化课的意识,增强学好文化课的信心,通过专业课的学习带动文化课成绩的提高。
3.寻求专业课和文化课在教学方法上的统一,在专业教学中渗透文化课的教学方法,培养学生良好的学习习惯。
经过多年的探索和坚持不懈的努力,我所带的专业学生不但专业水平有了显著提高,而且文化课成绩也都有了明显进步。
三、美术教学应联系实际
美术教学首先应调动起学生的积极性,应以学生为中心,教师应把握住大的方向,使课堂教学“活而不乱”。在美术教学中,不应光念书本,因为这样课堂气氛就会很死板。我采取与现实生活相结合的方法,使学生认识到,美术作品是社会生活的反应,它来源于生活,又高于生活。生活是美术创作的源泉。在画写生和记忆画等课业中从选择学习用具、玩具、水果等学生熟悉的物品入手;在创作画课业中,围绕校园生活、家庭生活及学生可能参与其中的社会生活来进行命题;在艺术设计课业中,开展实用物品的模拟设计与制作,让学生从小就有意识地为方便生活、美化生活而动手动脑。另外,在工艺制作的用材上尽可能生活化,除纸工、泥工等手工常用材料外,还引导学生开发生活中的废弃物品,锻炼学生从平凡之中发现美的本领,从而达到因材施艺、变废为宝的目的。联系生活实际,从生活中去培养学生的审美力,将眼、脑、手协调配合与珍爱美、崇尚美的心灵相结合,举一反三,使学生既能很快地理解美术的真谛,又能从学习中得到乐趣。从美术学习和创作中增强了审美、爱美、表现美、创造美的意识和能力。
会计实习心得体会最新模板相关文章: