在结束了一个阶段的教学任务后，我们需要提笔写教学反思了，通过写教学反思，很多人都可以发现自己教学中的问题，高中范文网小编今天就为您带来了音乐音乐教学反思参考6篇，相信一定会对你有所帮助。
音乐音乐教学反思篇1
反思一
故事的主人公是年仅十岁的小男孩潘冬子，他一心想参加红军，因为他爸爸是一名光荣的红军战士。而她的妈妈则被地主恶霸胡汉三残酷杀害。于是他发誓要为妈妈报仇，为达到这个心愿，他冒险为游击队送过盐、送过信，在斗争中不断磨练自己、锻炼自己，最后在游击队开赴抗日前线时，遇到了自己的爸爸，从此他戴上珍藏了多年的小五星参加了红军，锻炼成了一名真正的红军战士。
学生都能唱出主旋律，但要真正理解这首歌的内涵，体会这首歌在当时历史背景下的所表现出的革命感情，感受歌曲所表现的'自豪、积极向上的情绪，对三年级学生来说，有一定难度。我在上第二节复习课的时候就发现，有很多的学生单独唱就跑调比较严重，真是越熟悉的歌，越容易跑啊。因为有句话这么说，叫先入为主，看来要想让他们唱准，还得花一点时间啊。怎么办呢？只能让他们多听，多领会。看来我是太高估他们了。
反思二
首先通过先听后演等音乐实践活动来认识常见的或自制的打击乐器，熟悉了音色并掌握了其基本演奏方法，培养了学生的想象力、创造力、表现力以及动手能力。
教师用直观形象的教学方法，让学生感受比较，体验歌曲所表达的真挚情感，在演唱的过程中，我善于调动学生的情绪，并且鼓励他们自由创编，自由发挥，给他们最大的空间，营造更加民主，活跃的课堂氛围，孩子们沉浸在无限的想象中，从他们的小嘴里发出许多优美的歌声。
音乐音乐教学反思篇2
本文是一首抒情性很强的诗歌。我在本课教学中希望调动学生的情感体验，激发学生热爱黄河、保卫黄河的情感。我渴望用饱含自我感情的诵读感染学生，渴望借助自由诵读来让学生能在潜移默化中受到崇高民族感情的熏陶。我希望每节课教学都能关注学生情感的影响，长此以往，对于学生形成正确的价值观和积极的人生态度将有着重要的作用。
老师、学生与文本之间的这些对话告诉我们，抓住关键词，结合语境来体悟情感很重要。课程标准指出:“教师要为学生创设良好环境，提供便利条件，充分关注学生阅读态度的主动性、阅读需求的多样性、阅读心理的独特性，尊重学生个人的见解，应鼓励学生批判质疑，发表不同意见。”学生对“摇篮”“屏障”“臂膀”等关键词的理解与分析以及对民族精神的个人理解是师生之间的思想碰撞，这种交流，有利于师生间语文知识的积累及语感的迁移并形成一种共有的语言文化心理，有利于学生语文素养的形成与发展。
引导学生进行自主、合作、探究学习。学生是阅读的主体，主体地位的'确定是学生有效学习的保证。教学的成功之处、很重要的一点是教师对学生主体地位的关注以及由这一教学思想而采取的自主、合作、探究的学习方式。但我的某些教学环节教师主导性强，学生的自主学习、合作学习体现并不十分充分，未能释放出更大的空间，让学生与老师一起，推进课堂教学。
评课中，我认真听了诸位老师的点评，反思之后，确实令我茅塞顿开，受益匪浅!如:对于课文的重点词语解析点拨的深度不够，激励性语言运用偏少，多媒体与课堂教学的结合点等许多方面皆有不足之处。
最后，衷心感谢区教研室给了我们这次学习与展示的机会!衷心感谢在此次研讨课中给予我很多指导的各位领导和老师!衷心感谢各位专家、前辈和朋友们的意见和建议。
音乐音乐教学反思篇3
每次走进教室，都能感觉到学生们对音乐的渴望，.我也在想:怎么样才能把每一堂音乐课上好，让学生在繁重的文化课之外也能够找到他们精神与心灵的乐园。怎么样才能通过音乐特有的力量来教育学生，使他们的精神境界在这个充满着物欲的时代得到最大程度的升华。
音乐课是学生们最喜欢上的课，他们热衷于流行歌曲、歌星影星，相反的却是孩子们对教育部门精心编排的教材中的歌曲却不屑一顾，更不用说那些让学生们听起来枯燥乏味的欣赏曲了。我们的教材不一定适合每一个地区的学校实用，但不可否认的是我们的课堂教学本身也存在许多的问题，这就需要我们做深一步的探讨和反思。
一、课堂音乐教学重点教什么
音乐课不单纯是唱歌课，但仅唱会歌曲的多，如何唱好歌曲的少。他们在课堂的相当一部分时间里专学唱歌，长久以来，学生就会感受到音乐课里的歌不好听、不够味，那当然会注意力集中到朗朗上口的流行歌曲里。
器乐课也不是单纯的技能课，枯燥乏味、机械训练的多，兴趣激发、情感抒发的少。这样做，可能在表面上或许在一段时间里，一部分学生会有一些效果，但却有可能因此而削弱了绝大部分学生对音乐的兴趣和爱好，甚至磨灭。
欣赏课并非文学课。有些老师的欣赏课，语言文字解说的多，要学生用心聆听的少;把自己对音乐的理解倾其所有，非讲个清清楚楚不可的多，留给学生去思考、去领悟、用音乐去激发想象的少;用语言表达的多，用情感体验的少。因这样的结果只会是，学生的音乐作品积累少，对音乐的感悟浅薄，最终是对音乐课没了热情。
二、课堂音乐教学中要掌握好定位
音乐课以教师为中心的多，突出学生的主体地位的少。在我们的音乐课里，很多教师不管学生学得如何，只顾按照已设计好的环节进行教学，而忽视了课堂突发，临时应变等。这是一个不平等的教与受的关系，从未把学生作为教育的主体，从来只把学生当成知识的接受器，。
总之，现在的音乐课堂仍需要我们广大的音乐教师不断的学习和反思，才能使我们的音乐教育不断完善和发展。
音乐音乐教学反思篇4
一、激发和培养学生对音乐的兴趣
俗话说：兴趣是最好的老师。学生有了学习音乐的兴趣，便会对学习音乐产生强烈的需要，积极地投入学习，不再感到学习音乐是一种负担或者无聊的事。在音乐教学中应努力创设使学生轻松愉快、情趣高昂的愉悦氛围，使学生对新知识产生浓厚的学习兴趣。
教师可以通过琅琅上口的歌谣创设情境，可以通过千奇百怪的谜语导出情境，也可以通过歌唱语言和师生之间的对话创设情境。教师用抑扬顿挫、声情并茂、婉转动听的声音语言，形象生动、得体协调的肢体语言描绘出情境，为学生提供了想象的空间。语言描绘情境是音乐情境教学中最便捷的一种。比如：在学习《青春舞曲》的时候。朗诵一段描写新疆风土人情的文字。就会在意境上将学生们带入到美丽的新疆。
二、开发音乐的感知力，让学生体验音乐的美感
重视学生在教学过程中对音乐的兴趣以及积极探索和创造的自主发展，有助于积极的社会情感和审美情感的养成。中学音乐教育的教学方法不能像一般知识课的教学方法一样，非常严肃地或者单纯使用灌输性方法来讲解注入，也不能像民间艺人一样，只采用口传心授；也不能像专业音乐学校中强调某些技能的训练；更不能像几十年来一直采用的单纯教几首歌就算上音乐课了。它应该开发音乐的感知力，让学生体验音乐的美感。
三、培养学生乐于表现音乐的能力
在新型的课堂模式下，小组合作学习、探究被引入课堂教学，教师在教学中多给学生创设多种机会，培养学生的自信、演唱及表演能力，发展学生表演潜能及创造性潜能，使学生能用音乐的形式表达个人的情感与他人沟通配合。在音乐的实践活动中，使学生享受到美的愉悦，受到情感的陶冶。
四、丰富和提高学生的想象力和创造力
生活中充满着创造的机会，要在课堂中设法激发学生去寻找、去发现、去创造的热情，千方百计地去挖掘孩子们自由创造的空间，让学生学会幻想，学会好奇。学生有创造的天性，利用学生发展的规律，启发学生积极探索，勇于创新，展示自己的创作及作品，在交流中共同分享创造的愉快，使学生成为音乐学习的主人。
教师的主要工作是课堂教学，音乐教师首先要了解自己所教学科的基本特性和基本要求，明确教学内容和教学目标，才能做好教学工作。不断加强我们音乐教师自身素养的修炼，这，也许是成为一名优秀的音乐教师所应努力的目标。
音乐音乐教学反思篇5
随着教育改革的不断深入和新课程标准的实施，具备人本思想的教育理念，自由活泼的教学方式，为我们教师开启了一片教育新天地。一堂好的音乐欣赏课应该体现“课堂教学生活化”的教学理念，让课堂教学充满生命活力，通过师生之间、学生之间平等互动与交流，使学生在饶有趣味和充满情感的情境中轻松愉快地接受美的熏陶，提高审美能力，主动获得感受与鉴赏、表演、创造、评价等多方面的艺术能力，完成审美教育。音乐欣赏教学的目的之一是培养学生欣赏音乐的兴趣和习惯，作为音乐教师，首先要激发学生对音乐的学习兴趣，使他们有兴趣去听，所以，在这节欣赏课上，我以现代音乐教育的思想，发挥学生的主体性和积极性参与音乐实践活动。
一、设计悬念，激发学生欣赏的兴趣。
出示乐曲表现出的所有情绪，让学生在欣赏完一遍后为他们排序，抓住了学生的注意力，同时因为情绪中有紧张、恐怖激发了学生欣赏的兴趣。在学生排出正确的顺序之后，我再次设计悬念：“作曲家正是用这几种情绪为我们讲述了一个发生在鸟店里的故事，请同学们再来完整的欣赏一遍这首乐曲，然后，请给大家讲一讲你从音乐中听到的`故事。”音乐和故事的结合，使孩子们能用心听音乐并用心讲故事。在每一位同学的心中都有着自己对音乐的理解，因此讲述自己编的小故事调动起了所有的同学。这样欣赏音乐，同学们怎能没有兴趣。
二、从曲式结构入手，发展学生的创造性思维，表现音乐
欣赏音乐最重要的是教会学生欣赏音乐的方法，分析音乐作品的能力。首先教师在组织教学时必须具有逻辑性，引导学生一步步地对音乐作品进行分析，培养学生分析音乐作品的方法，提高感受音乐的能力。为了让学生进一步感知、体验、理解音乐，在引导分析中，应注意儿童的年龄特点和心理特点。教师要善于调动学生的积极性，充分发挥学生的主体性。在教学的过程中，我运用动起来的方法，引导学生认真地有步骤地听辨音乐，首先利用故事，抓住乐曲的主题，清晰地展现出乐曲的结构，最后通过表演使学生逐步感受到音乐的整体效果。每听一遍乐曲，总要针对一定的问题去听、去思考。以诱发其好奇心，促使学生开动脑筋积极思考和认真回答问题。
三．巧妙评价，融思想教育于其中。
通过放飞鸟笼中的小鸟回到树林中这一生动有趣的形式对各组学生进行适时地评价，不仅激发了学生的积极性、培养了生生之间的合作能力，更教育教育学生爱护鸟类，尽自己的能力保护鸟类，为建设我们绿色的家园做出自己的贡献。
总之，通过这节课的教学，使我深深地感到在音乐教学中要特别重视学生的自身体验、重视学生的潜能开发；真正民主、和谐和宽松的课堂气氛，使学生的主体性和自主性能够得到充分的发挥。从学生们的立场、需求出发组织教育教学；多创造适宜的环境鼓励学生们自主探索；较大的自由度和较强的自主性使学生的认知能力得到了极大的发展，情感体验、能动性、主动性、探究性和创造性得到充分的发挥，让学生们在宽松的环境中自信地发展。
音乐音乐教学反思篇6
教学目标：
1、
通过学唱歌曲，感受歌曲略带悲伤地的情绪，理解歌曲表达的情感。
2、
用优美的歌声和真挚的情感，唱出主人公的孤独寂寞和对土拨鼠的爱怜，亲切的情感。
3、
了解大、小调不同的调性色彩，掌握大、小调音阶的构成。教学重点：用柔和连贯的声音和略带悲伤地情绪表现歌曲。教学难点：
1、弱起节奏
2、大、小调式的调性色彩，及其音阶构成。教学过程：
一、学习歌曲《土拨鼠》
1、了解贝多芬与歌德
师：刚才大家吹奏的《欢乐颂》是谁作的曲？（出示贝多芬图片）师：通过上节课的学习，你对他有什么了解？
2、朗读歌词
师:与贝多芬同期的著名大诗人歌德和贝多芬有着同样地性格特点，他们都憎恨压迫，同情底层人民，向往“自由、平等、博爱”，今天老师给大家带来了歌德的一首诗《土拨鼠》（出示诗歌）请大家朗读一下。（生朗读歌词）
师;读了这首诗，你有什么问题想问？
（生提问，师随机出示土拨鼠图片，生了解土拨鼠）师：诗中的我指的是为了生活到处流浪的流浪者，大家想想流浪者有家么？身边有亲人么？
现在陪在她身边的只有谁？当他冷时谁为她取暖？
当他思念亲人时，他的思念向谁说？当他被人欺时，他的屈辱向谁说？
师：土拨鼠是他唯一的伙伴，也是他心灵上的依靠，如果我们是那名流浪者，该用什么样的声音来读这首诗？
（生再次朗读，师弹奏《土拨鼠》旋律）
师：同学们朗读歌词时，老师弹奏的旋律是贝多芬专为《土拨鼠》这首诗而谱写的，下面我们来欣赏这首歌德与贝多芬珠联璧合的经典名作《土拨鼠》。（板书：土拨鼠
播放歌曲《土拨鼠》）
4、
学习旋律
师：听了这首歌你有什么感觉？（生答）
看来贝多芬的谱曲更增添了诗歌的悲伤情绪，词与曲的完美结合深深打动了我们（出示歌页）提问：调号是什么？拍号是什么？
视唱曲谱
演唱歌曲师：这首歌曲中，流浪者悲伤孤独，我们该用什么样的声音来表现这个可怜人的悲伤呢？（平稳柔和的声音，气息要连贯）
5、认识大、小调式
师：同学们唱的真好，，老师眼前仿佛出现了一个孤苦无依的流浪者形象，如果用《欢乐颂》的曲调来配《土拨鼠》的歌词，不知会产生什么样的效果？（换曲演唱）
师：请你们说说换曲后的感受？师：同样的歌词，《欢乐颂》的曲调就不能表现出忧郁的情绪，这是为什么呢？我们请音乐博士来为我们解答（出示大、小调式知识）
师：由此可见，《欢乐颂》是一首大调式的歌曲，歌曲明亮，气势恢宏。我们来看一下，结束音是不是“1”，《土拨鼠》的结束音是“6”，所以，是一首小调式的歌曲。音乐比较柔和。
6、用竖笛分别吹奏大小调式音阶
7、对比演唱
分别演唱《欢乐颂》和《土拨鼠》，感受大小调的调式调性
二、总结
师：音乐真奇妙，当我们忧伤时用音乐来排遣内心的痛苦；当我们快乐时又可以用音乐来释放内心的快乐。希望每个同学都能通过音乐来感受我们生活的点点滴滴。通过音乐拥有我们美好的生活。最后让我们再次拿起竖笛吹奏出我们心中的`《欢乐颂》。
?土拨鼠》教学反思
走进音乐世界第6册的《土拨鼠》这首歌曲是德国作曲家贝多芬于1789-1792年在他的家乡德国波恩创作的许多歌曲之一。当时人们为了生活有随身带着土拨鼠（旱獭）到处流浪的习惯，就好比现代人养猫、狗，并带他们外出游玩一样，这是一首表现流浪汉与土拨鼠相依为伴的歌曲。学生随着伴奏演唱歌曲并用体态感受6/8拍子的韵律是教学的重点。学生能按歌曲弱起拍的规律换气歌唱，这是本课的难点。
通过对这一课的教学后，有如下体会：
一、成功之处：
（1）课题导入部分
改变传统教学方法的基础上，以学生为主体，解放学生的时间、空间、头脑，本课在“课题导入”环节中让学生说说自己喜欢什么动物及介绍土拨鼠和贝多芬创作歌曲《土拨鼠》的背景，有利于学生用准确的情感和歌声表达歌曲。这是人文知识的介绍，给学生一个真实的音乐生活，而不是一个人造的音乐生活。（2）教学方法的改革，创造自主的学习氛围
教学生活过程中，大家都知道学生是主体，教师是主导，但往往在实际中，出现教师主导是实，学生主体是虚，几十年来的教育习惯于教师唱，学生学，教师做，学生跟，束缚了学生的头脑，杀了学生的创造力。本课大胆解放学生，让学生从听、从感受入手，处于一个平等，轻松，愉快的气氛中去随音乐律动、随旋律模唱、为歌曲伴奏等教学活动。给学生创造自主的学习氛围，自由发挥才能的空间，在律动表演中去学习音乐知识，感受音乐的魅力，培养了学生的创造力。
（3）注重创造力的培养
学生的演唱、演奏活动实际上是一种艺术创作活动，没有自己去感受，没有自己对作品的理解是难以表现出真情实感受来的，只有激发学生自觉性、积极性和他创造性的学习情绪，教学才会取得最佳效果，因此，在本课的教学中，除了让学生用听觉直接感受音乐外，还强调运用视觉，手脚动作来帮助听觉，来感受音乐，促使学生多种感觉器官的积极活动。《土拨鼠》这首歌的两大特点：一是6/8拍（3/8十3/8），二是每句都从小节的第六拍弱起。教师通过让学生朗读歌词、分析乐句、教师的范唱等启发学生意识到这两点，再去进行一系列的演唱、演奏活动，培养学生的创造力。
二、不足之处：
在执教完本节课后，总感受有遗憾之处，对学生的思维拓宽程度还要进一步提高。音乐教学生活化，必须充满活力，让我们将学生带进广宽时空，不只课堂，探索神奇的音乐世界，不只在课本，注重学生全面发展，不只成绩，让我们培养学生参与生活，创造音乐生活的意识和能力，使学生了解音乐在生活中不同功能，以情感人，以美育人，学生生活音乐化，必将充满成功与欢乐，成为一生最可记念的金色时光。
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